The Chair est une télé-réalité impeccable et captivante

The Chair est une télé-réalité impeccable et captivante

Dans le troisième épisode de Starz's La chaise , l'un des deux réalisateurs utilisant le même scénario pour filmer un film dit, Si nous ne pouvons pas trouver de lieux, si nous ne pouvons pas trouver d'acteurs, si nous ne pouvons pas trouver d'équipe, alors comment allons-nous résoudre ce problème… Il se tourne à la caméra précédemment non reconnue filmant sa diatribe, regardant dans l'objectif comme il le dit, … pour que Pittsburgh soit superbe ? Parce que Zach Quinto ne fait rien.

Le réalisateur est Shane Dawson, star de YouTube. Zach Quinto est l'acteur (Spock, Bloody Face) qui, avec ses partenaires de production, produit le film de Shane et la série télévisée documentant le processus. L'ensemble du projet a mis trois ans à se mettre en place, en partie parce que l'obtention d'un financement était difficile, mais s'est retrouvé à Pittsburgh en raison du soutien financier là-bas. Plus tard, Shane exprime sa frustration face aux contraintes du tournage en Pennsylvanie. Le fait de manger de la merde est un problème pour les gens, dit-il, faisant référence aux acteurs qui s'opposent à une partie de son scénario. Je ne le retire pas du film pour plaire à un groupe de putains d'acteurs sans travail à Pittsburgh qui devraient avoir de la chance d'obtenir une audition pour un long métrage. Je n'approvisionne pas ce putain de marché.

Pendant ce temps, la réalisatrice Anna Martemucci se débat avec la présence de l'équipe de télé-réalité, réagissant avec horreur à un moment donné lorsqu'elle se rend compte qu'ils la filment à travers une fenêtre. Dans le quatrième épisode, lorsque son mari se présente et qu'ils travaillent sur le scénario dans un restaurant, il est tellement gêné qu'elle l'accuse de jouer pour les caméras (vous êtes vraiment en train de le faire), ce qu'il attribue à l'alcool. Un producteur associé de l'émission télévisée intervient finalement et il dit au producteur, je travaille sur une émission de téléréalité. Mettons en scène quelque chose pour vous très rapidement et foutez le camp d'ici. Le producteur répond, Nous sommes sur le long terme. Ne vous inquiétez pas du tout pour nous.



C'est une émission qui capture vraiment la réalité: même si cela implique de se moquer avec colère du producteur de l'émission, même si cela signifie inclure la façon dont cette réalité est capturée.

Un digne successeur du projet Greenlight

La chaise est littéralement une télé-réalité sans faille, sans défauts car elle expose les siens. C'est tout ce que le genre peut et doit être, authentique et divertissant. Il y a beaucoup d'émotion, de conflit et de drame dans la création d'un film, et en plus de capturer cela, la série parvient à être une œuvre d'art en soi.

Je reconnais que j'étais prêt à aimer cette série: Projet Greenlight reste un favori, et je suis aussi intensément intéressé par le processus par lequel les médias sont créés. Mais s'il s'agit de réalisation de films et d'exploration d'une idée, c'est vraiment accessible et beaucoup plus axé sur les personnes qui réalisent les deux films. Le fait de choisir deux personnes pour diriger le même scénario élève l'expérience dans un territoire entièrement nouveau, donnant au spectacle la possibilité de couper entre les deux réalisateurs et d'illustrer les effets de leurs styles de mise en scène, de leurs préférences esthétiques et de leurs décisions.

Regardez les bandes-annonces des deux films et les différences seront évidentes, bien qu'ayant regardé la série, il m'est maintenant difficile de porter ouvertement un jugement sur la bande-annonce que j'aime le moins ( Pas cool ), simplement parce que je comprends ce que Shane tentait et que j'ai une réelle empathie pour ses décisions. Je sais d'où ils venaient, son désir de plaire à son public, son insécurité en tant que réalisateur. De même, parce que le processus d'Anna est si collaboratif - son mari et son beau-frère sont étroitement impliqués dans l'ensemble du processus, ce qui conduit à son propre ensemble de problèmes et à de nombreux moments tendus - la bande-annonce de son film semble être une réalisation remarquable, car c'est si cohérent et proche de sa vision articulée.

Shane et Anna sont des réalisateurs de longs métrages pour la première fois, mais tous deux sont accomplis et talentueux dans le monde du cinéma. Ils ont été sélectionnés pour le projet par Chris Moore, et la décision de ne pas se soucier d'un processus de casting signifie que la série est immédiatement immergée dans les personnages. Indépendamment de ce qui se passe à l'écran – qu'Anna évite les caméras ou que Shane fasse une crise – ils restent des gens incroyablement sympathiques. Alors que Chris Moore était Lumière verte Le principal antagoniste, criant et jurant partout, il n'est pas souvent à l'écran pendant la première moitié de la saison, et quand il l'est, nous avons une réelle idée des défis auxquels il est confronté en tant que producteur de l'ensemble de ce projet.

Le plus proche de la série se rapproche d'un méchant peut en fait être Zachary Quinto, dont le calendrier signifie qu'il est principalement absent au lieu d'un mentor, alors il plonge en quelque sorte et offre un jugement. Mon instinct (certes étrange) en tant que spectateur est de protéger les cinéastes parce que j'ai été là pour regarder et voir ce qu'il n'a pas.

La série humanise tout le monde en s'assurant que nous avons accès à leurs pensées. Nous voyons à la fois leur comportement et leur travail non pas comme quelque chose à juger isolément, mais comme le produit de personnes compliquées. Même si vous remettez en question l'histoire qu'il a écrite, essayez de ne pas ressentir de sympathie pour Dan Schoffer, le scénariste, qui est essentiellement là pour regarder deux réalisateurs pirater son scénario et le réécrire jusqu'à ce qu'il soit le leur.

Télévision visuellement époustouflante et émotionnellement engageante

La chaise Le réalisateur, Anthony B. Sacco, a produit une série magnifiquement tournée et soigneusement éditée. Les images de Pittsburgh sont époustouflantes, en particulier lors de sa séquence de titre gracieuse et légèrement obsédante qui conviendrait à un drame câblé premium. (C'est un peu comme une version plus optimiste de l'intro de House of Cards.)

Plus important encore, Sacco et son directeur de la photographie, Dan Kavanaugh, optent pour une manière inhabituelle mais convaincante de cadrer des entretiens assis avec les acteurs. Leurs visages sont généralement sur une petite partie de l'écran, le reste du cadre étant consommé par des murs de briques, des meubles génériques ou des fenêtres. C'est choquant au début, attirant l'attention sur lui-même - et sur le fait que c'était un choix, conscient et inhabituel. Ainsi, la construction même du spectacle illustre le thème premier de la série : l'art est le résultat d'une série de choix.

Dans le cas des deux films, le réalisateur prend de nombreuses décisions globales, mais comme l'illustre la série, il y a beaucoup d'autres personnes dont le travail affecte le produit final, et tout cela commence bien avant que les images ne soient tournées. Dès le premier épisode, le processus se traduit immédiatement par un drame captivant, même lorsque les gens ne font que parler.

La série brise continuellement le quatrième mur à un tel degré qu'il cesse tout simplement d'exister; c'est une série télé-réalité qui parle d'elle-même sans être narcissique. C'est honnête sur les relations que les producteurs, réalisateurs et autres ont eues avant La chaise , et est très ouvert sur sa propre construction et sur ce que ses participants pensent de ce qu'il va devenir.

Chris Moore m'a dit que je ne pense tout simplement pas dans le monde d'aujourd'hui, quand tous les connards se promènent avec une caméra, que vous pouvez réellement prétendre que la caméra n'est pas là, a-t-il dit. Décrivant le processus de tournage comme putain de brutal, a-t-il ajouté, je voulais que ce soit une représentation honnête : je ne voulais pas qu'ils aient à prétendre qu'ils ne peuvent pas parler de la caméra.

Les caméras jouent un rôle : plus d'une personne n'est pas intéressée à travailler sur le film en tant que membre de l'équipe ou acteur parce que le processus est filmé pour une série de télé-réalité. Anna doit négocier avec l'équipe de télé-réalité pour ne pas apparaître devant la caméra lors des répétitions d'une scène de sexe. Chris Moore parle non seulement d'assurer le financement des deux films, mais aussi de financer l'équipe de téléréalité qui, bien sûr, le filme en parlant de cela. Fascinant.

Bien que la série ait la construction artificielle d'un concours, parce que le cinéaste dont le film est le mieux accueilli par le public recevra 250 000 $, cela est rarement mentionné et seulement quelque chose qui reste en arrière-plan. Anna et Shane veulent peut-être le prix, mais ils semblent simplement vouloir faire les meilleurs films possibles – bien que oui, Shane prend à plusieurs reprises des décisions pour plaire à sa base de fans préexistante, et le consensus semble être qu'il va gagner à cause de ça. (Encore une fois, c'est ce que les gens ont insisté à propos de son compatriote star de YouTube Frankie Grande, dont la grande base de fans n'a pas fourni suffisamment de votes pour qu'il soit même le troisième plus populaire Grand frère concurrent.)

La pire partie de La chaise est son titre, qui est sec, inutile et tout le contraire de la série complexe et toujours divertissante. Chris Moore a tenté d'obtenir les droits d'utilisation du nom Projet Greenlight mais ne put pas; plus tard, ses anciens partenaires de production Matt Damon et Ben Affleck l'ont fait, ce qu'il m'a dit était un peu gênant.

Mais peut-être qu'un mauvais titre est parfait pour une série qui invite ses téléspectateurs à regarder au-delà du produit final ce qui se passe réellement. Au-delà du titre, il existe un monde incroyablement chaleureux habité par des personnes talentueuses, intelligentes et intéressantes engagées dans un processus incroyablement difficile. Par conséquent, La chaise siège à la tête de la table de télé-réalité.

Le président : A+